请安装我们的客户端
更新超快的免费小说APP
添加到主屏幕
请点击,然后点击“添加到主屏幕”
传说陆子冈琢玉十分讲究,有“玉量不佳不治,玉色不美不治,玉性不好不治”之说。
玉量越佳,硬度越高,雕琢难度越强,他越是喜欢。
因为陆子冈说,他手下绝活,皆出于初创之精工刻刀“吾昆”。
但这“吾昆刀”,他秘不示人,操刀之技也秘不传人。
这里的这块玉牌是传世器,从包浆(玻璃光泽)可看出其具有实实在在的年代感。
从玉牌的纹饰中,可看到雕琢技艺精湛,特别是那两行字中透出的细如毛的高深净度,及整体纹饰布局的合理性,都很不简单。
上面的字迹,整齐划一,雕刻的左左对衬,反映出极其精湛的雕琢技法。
这种雕刻技法,已形成图案花式化,其纤、细、精的雕琢技法,令人叹为观止。
其邃密程度,即便在现代,用现代化工具,也没法达到!
当然,这块玉牌也不是没有争议的地方,比如其上没有明确的落款。
还要是陆子冈的雕刻工艺,为什么有些人会认为是清代仿品?
其实,就是因为雕刻工艺。
因为到现在,还一直有人认为,这么纤、细、精的雕琢技法,明代还达不到,应该是乾隆之后,引进了西方的先进工具之后,才能达到的水平。
再说,这块玉牌它没有留下款识!
当时陆子冈所用玉料,皆是阗玉,也就是现在的HT玉。
而他的做品,皆有刻款,主要是以篆书战隶书为主。
有“子冈”、“子刚”、“子刚制”三种。
留款,其实是一种实力的证明,也是时代赋予的特色。
明朝后期,那时的社会上出现了一股“时玩热”,许多文人雅士,注重搜藏近时甚至当时名家的工艺作品。
这推动了当时工艺制作的精益求精,在工艺美术各领域,也涌现了许多名家工匠。
带有这些名匠落款的作品,人们趋之若鹜,有的往往可价埒古董珠宝。
许多工匠成名后,士大夫们也乐于与之交往,为之引援吹嘘,从而跻身为社会名流。
陆子刚正是随着这股“时玩热”,应运而生的佼佼者。
他所琢治的玉器,都有自己的铭款,大都是字体严谨的篆体阴文款“子冈”,以示“只此一家,别无分店”。
明清两代琢玉工匠,有姓名传世的名家,不下二三十人,几乎没有敢效颦者。
这是陆子冈的骄傲,他不会把这份骄傲撇下、遗忘!
所以,有时候陆子冈的留款,会比较特别。
如果没有特殊的原因,他就留在明处,而且刻款部位十分讲究。
如果情况特殊,他就会隐藏起留款,这个时候的留款就多在器底、器背、把下、盖里等不明处隐藏。
可以说,留款是有瘾的,也是一种执着。
当然,这份执着,其实收获的是一个品牌,而品牌带来的是社会地位的提升。
明代的匠户制度,让明初中期的匠人如同奴隶,而到了后期,终于可以翻身了,你说陆子冈会轻易放弃这份荣誉?
当时的陆子冈,已经创建了子冈工坊。
而他所创办的工坊,涉及工艺十分丰富,其雕刻除玉外,如竹、木、石,以至镶嵌(镶玉嵌宝)无不涉及,而且都有成就。
可以说,陆氏的子冈工坊在当年,已是一家品种丰富的珠宝工坊。
当时陆子冈凭借自身对书画艺术的修为,首创了“诗书画印”入玉设计,一改明代玉器的陈腐俗气,发展了苏城风格的玉器,得到当时缙绅的欣赏。
在“官匠户”制度下,赢得可以“自创品牌”,在产品上落款留名的权利,和可与文人平起平坐的特权。
16世纪SZ地区陆子冈玉雕的成名,有其特殊的时代背景。
当时江南地区文人对艺术品的爱好风尚,发展出对艺匠的尊重心态,也鼓励了艺匠“自创品牌”的风气。
子冈工坊出品的器物,均琢其名号“子冈”或“子刚制”、陆子刚制,就算是进贡给皇帝的贡品“茶晶梅花花插”、玉嵌金合卺杯、子冈牌等,均琢有“子冈”二字。
传说,明神宗朱翊钧命他雕一把玉壶,不准落款,他运用的内刻功夫,凭手感就十分奇妙的把名字落在玉壶嘴内。
据说,陆子冈深得天子喜好,但有一次他在为天子制做一件玉雕后,将本身的名字刻在了龙头上,因而惹怒了天子,不幸被杀... -->>
本章未完,点击下一页继续阅读